简述林震的性格特征及其在作品中的作用。

(1)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 简述林震的性格特征及其在作品中的作用。

【◆参考答案◆】：林震是一个有理想、有朝气、富于原则性和正义感的青年党员干部。他满怀热情地踏入社会，面对现实生活中的种种复杂现象，他感到困惑，并引发了他的思考和斗争。林震在作品中还有结构上的作用。作品是以林震到组织部后的所见所闻所经历所遭遇为结构线索的；是以他为视角，通过他的眼光，刻画了一系列官僚主义者，尤其是塑造了颇有深度的刘世吾的形象。

(2)【◆题库问题◆】：[名词解释] 《恢复》

【◆参考答案◆】：郭沫若的诗集《恢复》出版于1928年，收诗24首，写在大革命失败后的白色恐怖最严重的岁月里，是诗人创作史上第二次的"诗兴大发"。从思想内容看，诗人面对反动派的血雨腥风，表现出坚定的无产阶级立场。以大无畏的精神同敌人针锋相对，并深刻地认识到中国社会的灾难根源和革命道路，如《诗的宣言》、《我想起了陈胜吴广》。从创作方法看，《恢复》趋向于革命浪漫主义和革命现实主义的结合，既渗透着对黑暗现实的控诉，又充满着对革命前途的激情和思想。总之，《恢复》显示了我国无产阶级文学初期诗歌创作的实绩。

(3)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 分析阿Q的典型形象及其意义。

【◆参考答案◆】：《阿Q正传》是鲁迅的代表作。鲁迅在小说中塑造了一个落后而不觉悟的农民——阿Q的典型形象。阿Q是个无家无业的贫苦农民，一无所有，是旧中国农村中受苦最深的人之一，具有一般农民的质朴和勤劳，同时也沾染了解游手好闲的狡猾。由于受封建统治阶级的奴役和思想毒害，造成了他的愚昧落后、精神麻木，以精神胜利法为核心的独特的复杂性格。当精神胜利法暂时失灵时，他还有两件更为可悲的法宝：一是自己打自己（打的是自己，而被打的似乎是另一个）；一是健忘。阿Q的性格使他永远处于奴隶的地位。阿Q的阶级地位使他本能的趋向革命，虽然他对革命并没有真正的理解。土谷祠里的革命幻想，突出反映了阿Q的革命观念中是混杂着各种落后意识的。不过他毕竟直到革命是暴力，能改变人的经济地位，对他来讲有利无害。但是，阿Q要革命，假洋鬼子却不准他革命，并与统治阶级政权机关合作，把阿Q送上了"大团圆"的结局。阿Q是极成功的艺术典型。他集中概括了旧中国广大受压迫剥削而要求革命的贫苦农民的阶级特征，也反映了鲁迅对于国民性的深沉思考。鲁迅通过阿Q的悲剧命运描绘，形象概括了辛亥革命失败的根本原因是没有把农民自发的革命热情加以发扬和引导，未能满足广大农民的革命要求，告诉人们汲取这一深刻的历史教训，这就是阿Q形象的重大意义。

(4)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 元杂剧是怎样形成的？

【◆参考答案◆】：元杂剧是北方地方戏院本和宋金古典传统的诸宫调两者结合的产物。它是在综合和继承前代文艺形式的基础上成长起来的一种新型文艺样式。它并不是某一个作家发明的。中国戏曲，在唐代就已经形成了；宋杂剧、金院本较之唐代的参军戏、歌舞戏又有了新的发展。宋代杂剧不仅能演出《相如文君》、《王宗道休妻》、《李勉负心》、《崔智韬艾虎儿》这类具有曲折故事的戏剧，而且还能演出《目连救母》这样的连台本戏。为了适应当时的剧场情况，它还有一套演出的体制：先演一段寻常熟事，称之为"艳段"，相当后来的"闹台锣鼓"或"等客戏"。而后才是正杂剧，分两段；最后是"杂扮"，以调笑滑稽为主，相当于后代的"余兴"。艳段、杂扮是即兴表演的小玩意儿，不能代表宋杂剧的艺术水平；能代表宋杂剧的正是杂剧。因此在严肃场合演出时，可以无艳段，也可以无杂扮，而不可能无正杂剧。从《武林旧事》所载二百八十个"宫本杂剧看数"剧目来看，当时的戏剧常借用大曲的音乐，因此留下了大量的带有音乐标记的剧目，如《崔护六么》、《莺莺六么》、《裴少俊伊州》、《郑生遇龙女薄媚》等等。到了金代，宋杂剧更名为金院本，而且有了新的发展，这首先反映在剧目上。《辍耕录》著录的金院本目就有六百九十四种，不仅数量可观，而且从可考知内容的剧目来看，剧本题材十分丰富，剧情也十分曲折，其中许多剧目都为元杂剧所继承和改编。值得重视的是，带大曲音乐标记的剧目大大减少，不带音乐标记的剧目大大增加，少数剧目还有采用诸宫调音乐的标记，这些都说明金院本的戏剧音乐，较之宋杂剧有一个很大的发展，而且为元杂剧的音乐构成作了有益的摸索。元杂剧普遍仿效诸宫调的组曲形式，显然是金院本戏剧音乐的发展。从戏剧行当来说，据《梦粱录》、《武林旧事》、《辍耕录》、《正音谱》、《笔花集》等书的记载，宋杂剧、金院本的行当远不止五种，除人们熟知的末泥、引戏、净、副末、装孤（或装旦）外，还有戏头、末色、净色、贴净、装外、正末、靓、狙、捷讥、鸨、猱等名色。可以这么认为，元杂剧中的行当，在宋杂剧、金院本中都早已出现了。总之，在剧目、戏剧行当、戏剧音乐、戏剧表演等方面，元杂剧显然都受到了宋杂剧、金院本的直接影响。而元杂剧的四折，则显然是宋金正杂剧两段的扩充。他们最明显的差别，也许仅仅在这一点上：金院本只有少量剧目采用诸宫调的组曲形式，而元杂剧则全效仿诸宫调的组曲形式。所以我们说元杂剧是在北方地方戏院本和宋金古典传统的诸宫调两者结合的产物。

(5)【◆题库问题◆】：[问答题,论述题] 结合作品，具体论析祥子形象的典型意义。

【◆参考答案◆】：《骆驼祥子》的主人公祥子，是旧社会被剥削、被压迫的城市个体劳动者的典型形象。作者着力塑造这样一个人物，其典型意义在于：一方面可以使读者从祥子的悲剧中看到旧社会对劳动人民的残酷压迫，以及黑暗势力是怎样从精神到伦理道德上摧残一个个体劳动者。小说在写祥子被毁灭的悲惨经历时，至始至终把笔锋指向万恶的旧社会，深刻的揭示了造成祥子悲剧的社会原因。首先，是社会动乱、军阀混战、政治腐败；其次，是残酷的阶级压迫和阶级剥削。小说在整个故事的描述中，特别突出了整个黑暗社会对祥子的无情残害。所以祥子的悲剧，"一点也不是他自己的错"，是黑暗社会把他从人变成了鬼。另一方面，祥子的悲剧，除来自时代、社会的等因素外，也来自他本身的性格弱点。他企图通过个人奋斗改变自己的社会地位和生活命运的强烈愿望和执著追求，这就成为导致他命运悲剧的主观契机。既然他所承受的是来自整个社会的沉重压迫，孤立的零散的个人奋斗自然难以成功；即使有了自己的车子并且始终保持着所有权，也不能摆脱种种压制，成为真正可以独立自主、幸福生活的劳动者。因此，祥子的愿望和追求都是不切实际的，是他从已开始就陷入盲目，一切真诚的努力的毫无意义，等待他的只能是失败与悲剧。他出于个人奋斗的目的，因而他的人生理想是狭小的，而其采取的手段更是错误的，这不仅不可能使他找到改变自己命运的正确途径，反而使他远离朋友，孤立无援，更无力抵抗一次又一次的冲击。他从一个善良的青年，变为要强的人，更变为头等的"刺头"，最后终于堕落，成为一个"个人主义的末路鬼"，小说在同情祥子悲惨命运的同时，对他的个人主义，企图用个人奋斗来解放自己的想法进行批判。这说明，在剥削阶级统治的社会里，劳动人民想通过个人奋斗的方式争得做人的权利，是根本行不通的。

(6)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 为什么说《狂人日记》是一篇具有划时代意义的作品？

【◆参考答案◆】：五四新文学从一开始就呈现出各种体裁发展不平衡的格局。话剧从开端到成熟几乎花费了半个世纪；新诗对于传统旧诗的胜利虽然只用了短短四年，然而，它不但经历了一个痛苦的涅槃过程，而且距离艺术上真正的成熟还有待时日；散文的成就最大，但是，它一开始使用的却是文学革命所反对的文言文，而且，它虽然有数量众多的名家名作，却很难找出一篇足以体现其整体成就和水平的代表之作。只有小说，虽然起步较晚，大多比较幼稚，但是，却由于产生了鲁迅的《狂人日记》，创造出了一个奇迹：小说的开端，也就是它成熟的标志。虽然《狂人日记》不是新文学史上的第一篇白话小说，但它却是第一篇猛烈抨击封建礼教的白话小说，以足够的思想分量体现了新文学运动的实质，在艺术上成功地借鉴了外国小说的表现手法，在现代文学史上创造了一种崭新的小说形态，最早显示出了文学革命的实绩。

(7)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 明代的“四大传奇”是指那些作品？

【◆参考答案◆】：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月记》、《杀狗记》

(8)【◆题库问题◆】：[单选] 下列哪部作品是戴望舒的第一部诗集？（）
A．《望舒草》
B．《我底记忆》
C．《灾难的岁月》
D．《母亲》

【◆参考答案◆】：B

(9)【◆题库问题◆】：[单选] 下列哪位作家在现代文学史上以历史剧和讽剌喜剧的创作而独树一帜？（）
A．郭沫若
B．欧阳予倩
C．宋之的
D．陈白尘

【◆参考答案◆】：D

(10)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 孔尚任的《桃花扇》是怎样“借离合之情，写兴亡之感”的？

【◆参考答案◆】：孔尚任的《桃花扇》以李香君，侯方域悲欢离合的爱情故事为线索，展开对明末一系列重大历史事件的描写，反映明末统治阶级内部的矛盾斗争和政治的腐败，揭示南明弘光朝廷败亡的原因，以寄托作者的亡国之思。在试一出《先声》声中，作者借老礼赞之口说"借离合之情，写兴亡之感"。这是对全剧主题和作者艺术构思的精辟概括。那么，作者是怎样"借离合之情，写兴亡之感"的呢？《桃花扇》第二十一出《媚座》总批说"上半之末，皆写草创争斗之状，下半之首，皆写偷安宴乐之情。争斗则朝宗分其忧，宴游则香君罹其苦。一生一旦，为全本纲领，而南朝之治乱系焉"。作品正是通过侯，李爱情这条线索，把明末诸多的历史事件组织、贯串起来的。第一出《听稗》到第八出《闹榭》写侯方域和李香君的欢合；同时也交错描写了复社文人对魏阉余党的斗争。魏阉余党阮大铖在揭贴讨罪、祭孔挨打、门客云散的极端不利处境之下，采用以屈求伸的手段，讨好复社文人，于是插手侯、李爱情，主动出资替侯方域盛办妆奁，但遭到深明大义、爱憎分明的李香君的拒绝。作者交错穿插描写了侯、李爱情的幸福温馨、复社文人的神采飞扬和魏阉余党的狼狈不堪。第九出《抚兵》到第十二出《辞院》，写侯方域和李香君的悲离。阮大铖总是在寻找报复侯、李及复社文人的机会，左良玉企图东下就食南京便成为阮大铖陷害侯、李的最好口实，想以侯方域勾结左良玉的罪名把他置于死地。侯方域只得离别李香君，到漕抚史可法处充当幕僚。从第十三出《哭主》到第三十出《归山》，剧情开始分两条线索发展；一条以李香君为中心，写李香君拒媒、守节、骂筵，最后被强拉入宫，表现她对权奸的迫害毫不妥协、坚决斗争的精神和对爱情的坚贞并反映了昏君奸臣，沉醉声色，荒淫无耻，暴露了南明宫廷生活的腐化；一条以侯方域为中心，写他反对马、阮拥立福王，出面调停四镇的内讧，随军高杰，临军河防，可惜都以失败告终，最后，自己被马、阮逮捕入狱。随着侯方域的活动线索，作品先后描写了四镇争位，自相残杀，马、阮迎立福王后，恃功擅权，排斥忠良，搜捕异党的丑恶表演，反映了南明王朝在政治上的腐败，预示了南明王朝灭亡的必然趋势。第三十一出《草檄》至第四十出《入道》，写侯方域在牢狱，李香君在深宫，左良玉为援救侯方域等复社文人，草檄声讨马、阮，马、阮不顾国难危急，竟调黄得功等三镇北兵南下截击左良玉军，使镇守扬州的史可法，孤立无援，清兵攻陷扬州，直逼南京，南明覆亡。在混乱中，侯方域出狱，李香君出宫，历尽波折，在栖霞山白云庵相会。在他们团圆在即的时刻，张道士以沧桑已变，无国无家，还讲什么男女私情加以点化，使侯、李两人割舍情爱，各自拜师入道，全剧以悲剧作结。在中国戏曲史上，"借离合之情，写兴亡之感"的戏曲作品也不乏其例，如明代梁辰鱼的《浣纱记》，清初吴伟业的《秣陵春》，以及稍早于《桃花扇》的《长生殿》，都是通过男女主角的离合悲欢，串演一代兴亡的历史故事的，而《桃花扇》的出现，却使这类创作达到了新的艺术高度，它把侯、李的离合之情与南明的兴亡之感结合得更加紧密。也正是在这里《桃花扇》显示出它在戏曲发展史上的突出地位。